GIROSCOPIO

El giroscopio es un  artefacto compuesto de objetos esféricos en forma de disco montados en un soporte, de manera que puedan girar libremente en cualquier dirección. El mismo fue utilizado originalmente para demostrar la rotación de la tierra de forma simple. Puede servir para indicar el norte geográfico verdadero. Los giroscopios también se han utilizado para disminuir el balanceo de navíos, para estabilizar plataformas de tiro y para estabilizar plataformas inerciales sobre las cuales están fijados captadores de aceleración para la navegación inercial en aviones y misiles construidos antes de la aparición del GPS

La obra “Giroscopio” indaga sobre la problemática de la identidad cultural y el replanteo de nuestro lugar en el mundo, a partir de abordar el tema del viaje desde aristas divergentes: el viaje físico de la migración o el turismo, y el viaje imaginario en el tiempo o dentro de uno mismo.

La obra intenta activar el espacio público donde se presenta, generando un acontecimiento en el cual coincidan funciones enunciativas y representacionales.

El evento fue concebido como una intervención  estructurada  en dos momentos: la instalación y la proyección del video.

La instalación insertada en ese entorno eminentemente turístico, se encargó de usurpar la apariencia concreta de su referente (oferta de tarjetas postales), mientras que la proyección del video constituyó un medio virtual menos habitual en ese contexto. La banda sonora mantenida durante toda la intervención introdujo un recurso de extrañamiento, consistente en trastocar la lógica de la música original                                             (música tradicional cubana al revés) como sutil comentario respecto a los estereotipos culturales derivados de la era del turismo en nuestro contexto nacional.

La mirada del espectador es expresada en ambos componentes como la representación de su propia patología visual, el desenfoque y la total imprecisión en la aprehensión de las imágenes.

Las  postales que conforman la instalación se remiten a la idea central del video y toman como referente  imágenes de lugares turísticos representativos de diferentes países, insertando en ellas la figura del personaje  protagónico, en este caso un bailarín de Danza Contemporánea. Se sugieren en ellas múltiples variantes de los viajes del personaje que resultan viajes multidimensionales, pues tienen lugar en el espacio (diversas ciudades y países) y a través del tiempo (diversos momentos históricos).

Las postales en blanco y negro y fuera de foco intentan representar un tiempo pasado indefinido en el cual la realidad ha sido congelada en la memoria. En oposición a este recurso, el video ha sido concebido a color, enunciando de este modo el tiempo presente.

El video se construye a partir de una esfera dividida por un eje vertical simétrico oscilante, el cual delimita dos visualidades contrapuestas: el acercamiento a un primerísimo plano y la visión a distancia. La imagen  de la figura se visualiza en ambas distancias focales efectuando movimientos giratorios en varias direcciones, dentro de los límites un formato esférico imaginario, descrito por los movimientos del danzante. Tanto el acentuado acercamiento como la visión difusa en la lejanía resultan fragmentos igualmente imprecisos y desvirtuados del mismo cuerpo. El bailarín encarnó al unísono, en un juego de redoblamiento figurativo, al hombre común y al artista, el ámbito social general y la especificidad de la actividad estética. Ambos se cuestionan y reinterpretan,  inmersos en la crisis cultural, existencial y de identidad del presente.

El intento fallido de lograr un estado de equilibrio y una referencia direccional  a partir de la construcción de un receptáculo espacial como escenario y cobija, constituye el eje temático del video. El espacio reducido de la esfera, centra y contrae el movimiento de la figura en “el baño de realidad concéntrica del presente”. La división del formato, propone una simetría especular como falsa ilusión de la real cartografía ideológica mundial y la ancestral fragmentación ontológica del individuo.

Teresa Sánchez Bravo

Inés Garrido